InSomnio é um espetáculo multidisciplinar – teatro físico, acrobacia aérea, vídeo e música original – com uma estrutura cénica alusiva a uma cama gigante, dotada de mecanismos, e diferentes planos de ação, que lhe causarão mutações ao longo da performance.
Em InSomnio, através de uma linguagem poética e sensitiva, debruçamo-nos sobre o sono e o sonho, ancorando-nos, entre outros, em estudos da neurociência e da filosofia. Um cruzamento entre o que a ciência consegue revelar, com um lugar metafísico, suprassensível, que nos aproxime da natureza primordial do ser. Emerge, da experiência artística, uma espécie de saudade de um lugar essencial de onde vimos e onde queremos regressar. Paisagens de silêncio e plenitude. Uma busca de reconhecimento e equilíbrio entre o corpo e o espírito, o peso e a leveza, a escuridão e a luz, o esquecimento e a memória. Em meio, a exposição da imensa beleza da fragilidade humana e a efemeridade da existência. Um lugar identitário, que reconhecemos, em cada respiração.
Conceito e Direção Julieta Aurora Santos Interpretação Carlos Campos, Luís João Mosteias, Sara Montalvão, Sérgio Vieira Assistência Movimento Yola Pinto Banda Sonora Tiago Inuit Vídeo Carlotta Premazzi Desenho de Luz Ivo Vieira Cenografia Conceito Julieta Aurora Santos, Design e Coordenação João Calixto Construção Luís Santos + Teatro do Mar Adereços Adriana Freitas Operação Técnica Adriana Freitas, Luís Santos Direção Financeira e Gestão Sónia Custódio Direção Produção Frederico Salvador Assistência de Produção Roberta Marques
ESTREIA EM FEVEREIRO 2020
Asas d’Areia é um espetáculo/instalação que funde o vídeo documental e o conceptual com o circo contemporâneo, nomeadamente a arte do equilíbrio (arame e corda bamba), a dança e as formas animadas.
Debruça-se sobre a temática dos povos migratórios e mais especificamente sobre os campos de refugiados na Europa (Grécia), com foco específico nas crianças refugiadas, questionando as suas atuais condições de vida e expetativas de futuro. ASAS d’AREIA pretende confrontar o espetador com esta realidade concreta, (as imagens reproduzidas no espetáculo são reais, bem como os testemunhos).
O projeto artístico vive da fusão entre o trabalho documental realizado pela videasta Isabel Teixeira, nos diversos campos de refugiados gregos, a edição e montagem artística da instalação vídeo do Diogo Vilhena, e a performance física e circense.
Este espetáculo é uma co-produção Teatro do Mar/ MAPS – Mostra de Artes de Performativas de Setúbal/ Município de Setúbal.
Conceito e Direção Julieta Aurora Santos Interpretação Douglas Melo, Kátia Rocha Banda Sonora Tiago Inuit Cenografia Roberta Cangussu Figurinos e Adereços Adriana Freitas Video-documental Isabel Teixeira Instalação Video Diogo Vilhena Video Mapping Carlotta Premazzi Operação Técnica Luís João Mosteias, Luís Santos Consultoria/Investigação Tiago Cardoso Direção Financeira e Gestão Sónia Custódio Direção de Produção Frederico Salvador Produção Roberta Marques
Testemunhámos de perto as rotinas de idosos institucionalizados.
Construímos, com o artista polaco Lukasz Trzcinski, marionetas que são réplicas do rosto dos intérpretes, mas envelhecidos. O conflito explorado na criação, começa na própria projeção do ator num corpo com cerca de 80 anos.
Vivemos numa tensão entre a permanência e a transitoriedade na vida e uma total impotência face à nossa condição de finitude.
Esta criação reflete sobre a nossa relação com a dimensão temporal, colocando em conflito o frenesim do homem contemporâneo e a imediatez de tudo, com o tempo do idoso e a sua necessidade de hábitos que, incorporados à vida, se tornam poesia do quotidiano, parecendo estabelecer uma relação continuada e duradoura com o mundo.
Criação e Direção Julieta Aurora Santos Interpretação Luís João Mosteias, Sérgio Santos Banda Sonora Tiago Inuit Vídeo Carlotta Premazzi Marionetas Lukasz Trzcinski Cenografia Luís Santos, Carlos Campos Figurinos Sandra Santos, Adriana Freitas Direção Financeira e Gestão Sónia Custódio Direção de Produção Frederico Salvador Produção Executiva Miguel Marques Silva
